Lys og bærekraft til design-London
– Dette blir den sterkeste norske utstillingen på London Design Festival noensinne, sier Jan R. Stavik, administrerende direktør i Norsk Designråd.
20. september reiser over 30 norske designere og produsenter til London for å delta på det som blir den største og mest omfattende 100% Norway-utstillingen hittil. Både lovende talenter og norske designklassikere skal vise seg fram.
– Spennvidden er enorm. Det er nesten 50 år mellom den eldste og den nyeste designen som er med, påpeker Stavik, som er
Dette er niende gang 100% Norway arrangeres i forbindelse med London Design Festival. Bak utstillingen står Utenriksdepartementet, ambassaden i London og Norsk Designråd.
– Dette er selve flaggskipet i vårt arbeid med å løfte fram norsk design internasjonalt. Gang på gang har 100% Norway stjålet oppmerksomheten under en av Europas største og viktigste designmønstringer, sier Stavik.
Fengslende design. Morten Skjærpe Knarrum (bildet) er et av designtalentene som reiser over til London for å delta på 100% Norway. Med sin møbelserie «SAMAN/LÅST», tilrettelagt for produksjon i norske fengselsverksteder, har Knarrum allerede vunnet prisen «Unge talenter» under Designdagen 2012. Han er spent på hva som kan komme ut av London-turen.
– Dette er første gang jeg er med. Jeg håper det kan komme positive ting ut av dette, og at jeg kan knytte nyttige relasjoner og forbindelser. Det virker som et profesjonelt og velregissert opplegg, sier den unge designeren.
Lyd og lys. Knarrum regnes som en av de fremste representantene for den nye bergensbølgen i norsk design. Seks av designerne som drar til London i september kommer fra Bergen, inkludert Jonas Norheim, som har designet «Divider». Dette er universelt utformede persienner som absorberer lyd.
Belysning står i sentrum for mange av de norske produktene som skal stilles ut i London. Caroline Olsson tar med seg sine hånddreide lysestakeholdere i ulike tresorter, Magnus Pettersen skal vise fram sin fyrtårninspirerte lampe, mens Frost Produkt stiller med oljelanterner munnblåst med farget glass.
Stordalen: Ikke for støvsamlere. Hotellkongen Petter A. Stordalen har i flere år markert seg som en storinnkjøper av norsk design. Han er opptatt av å la designtalenter får prøve seg på en større scene. Til Stordalens nye hotell på Tjuvholmen, The Thief, er det handlet inn arbeider fra en rekke tidligere 100% Norway-utstillere.
– Det sies at du ikke kan bli profet i eget land, men vi vil at flere skal bli hørt og sett både ute og hjemme. Oslos nye bydel er i ferd med å bli en internasjonal destinasjon for kunst, arkitektur og design. The Thief skal ikke være noe museum for støvsamlere. Våre gjester skal bo i nåtiden, omgitt av design for fremtiden, slår Stordalen fast.
Klassikere på utstilling. Ved siden av arbeidene til de unge designtalentene stilles også representanter for tidligere designgenerasjoner ut. «Pop Corn»-stolen ble laget av Sven Ivar Dysthe for Henie Onstad Kunstsenter for over 40 år siden, og ble relansert av Fora Form tidligere i år. Også Tonning viser en klassiker i London, nemlig Alf Stures velkjente og karakteristiske stol «Ola Windsor».
Rybo er representert med fire klassikere i ny drakt: Dysthes populære kontorstolserie «Laminette», som fremdeles er å finne på mange møterom landet rundt, og Peter Opsviks fantasifulle sittemøbel «Garden». Også «Falcon»-stolen til Sigurd Resell og «Cox», den ikoniske stolen til Ingmar Relling, blir å finne på årets 100% Norway-utstilling.
Trendsettende arena. I år flytter 100% Norway fra Earls Court til The Tent, noe Jan R. Stavik i Norsk Designråd kaller et stort løft for utstillingen.
– Dette er den mest trendsettende arenaen på London Design Festival. Her er det mange toneangivende bransjepersoner som kommer for å oppdage nye talenter. I tillegg får vi mer plass og eget galleri, noe som øker eksponeringen. Dette betyr mye for vårt arbeid med å løfte fram norsk design i utlandet, sier Stavik.
Les mer om utstillingen og bidragene her.
På bildet: Morten Skjærpe Knarrum deltar med møbler produsert av innsatte i norske fengsler. Kanskje produseres møblene hans av britiske fengselsverksteder en gang i fremtiden? Foto: John Hughes
